Kaj je poudarek v fotografiji? Nasveti za poudarjanje predmeta

Kaj je poudarek v fotografiji? Nasveti za poudarjanje predmeta
Tony Gonzales

Poudarek v fotografiji je osredotočanje in usmerjanje pozornosti na predmet fotografije. Predmet fotografije se lahko izgubi v nepregledni in neurejeni sliki. Vendar obstajajo nekatere tehnike kompozicije fotografije, ki vam bodo pomagale poudariti predmet na kateri koli fotografiji.

V tem članku vam bomo pomagali razumeti poudarek v fotografiji ter vam pripravili najboljše nasvete in tehnike za njegovo obvladovanje.

Kaj je poudarek v fotografiji?

Poudarjanje je tisto, pri čemer nečemu damo poseben pomen, tako da to izstopa od vsega okoli sebe. V stavku lahko poudarimo določeno besedo in tako damo svojemu sporočilu poseben pomen. To, kar mislimo, pa lahko spremeni mesto, na katerem dajemo poudarek.

Enako velja za fotografijo. poudarki na fotografiji lahko dajo poudarek osebam ali stvarem na sliki. Če dodamo poudarek našemu predmetu, poudarimo njegovo pomembnost v prizoru in pritegnemo gledalčevo pozornost.

Poudarki v fotografiji vam omogočajo, da s svojimi slikami pripovedujete zgodbe. Z ustreznimi fotografskimi poudarki lahko vsaka fotografija postane prizor s pripovedjo. Vaš predmet postane osrednja točka, ki izstopa od vsega, kar ga obdaja.

Za poudarjanje predmetov lahko uporabimo nekaj odličnih fotografskih kompozicijskih tehnik. Podrobneje si jih bomo ogledali v nadaljevanju, vključujejo pa kontrast, globinsko ostrino in negativni prostor.

Uporaba poudarkov v fotografiji vam pomaga pri vizualnem izražanju. Z uporabo teh tehnik imate nadzor nad sliko. Lahko usmerite pogled gledalca in zadržite njegovo pozornost tam, kjer želite. Dodajanje poudarkov vam pomaga pri pripovedovanju zgodb na področju vizualnih umetnosti.

10 nasvetov za poudarjanje predmeta v fotografiji

To so najboljše tehnike kompozicije v fotografiji za dodajanje poudarka motivom. Z njimi boste dopolnili svoje znanje o kompoziciji v fotografiji, da boste lahko obvladali poudarke v fotografiji. Vse pa se odlično obnesejo ne glede na to, ali delate s filmsko ali digitalno fotografijo.

1. Razmišljajte po tretjinah

Pravilo tretjin je ena od najbolj temeljnih teorij kompozicije v fotografiji. Daje vam okvir za strukturiranje slike, s katerim lahko poudarite svoj predmet.

Če želite uporabiti pravilo tretjin, morate kader razdeliti na devet enako velikih pravokotnikov. To storite z dvema navpičnima in dvema vodoravnima črtama, ki sta med seboj enakomerno oddaljeni. Tako se v kadru ustvari mreža. Ta mreža vam daje smernice za močno kompozicijo.

Presečišča črt postanejo vaše zanimive točke. To so najboljša mesta za dodajanje predmetov, da bodo bolj poudarjeni. Uporaba črt kot vodila za postavitev predmeta vam daje trdno strukturo kompozicije.

Pravilo tretjin lahko uporabite pri portretni in krajinski fotografiji. Številni digitalni fotoaparati imajo možnost pravila tretjin, ki mrežo uporabi na zaslonu. To je odličen začetek za dodajanje poudarka motivom.

2. Razmislite o barvah

Teorija barv je odlično orodje za kompozicijo v fotografiji. Z uporabo pravih barvnih kombinacij lahko na fotografiji dodate poudarek.

Monokromatske in analogne barvne sheme so odlične za ustvarjanje harmoničnega prizora, v katerem se barve gladko prelivajo. Če pa želite barve uporabiti za poudarjanje, morate poiskati komplementarne barve.

Komplementarne barve so na nasprotnih straneh barvnega kolesa, na primer vijolična in rumena ali rdeča in zelena. V paru so prijetne za oko. Vendar se tudi ne bi mogle bolj razlikovati, kar pomeni, da izstopajo druga od druge. To je odlično orodje za ustvarjanje poudarkov na fotografiji.

Za vizualni poudarek lahko uporabite tudi triadno barvno shemo. Ta uporablja tri barve, ki so na barvnem kolesu enakomerno razporejene. Enakomerna ločitev na barvnem kolesu pomeni, da vsaka barva izstopa od drugih.

3. Uporabite močan kontrast, da poudarite svoj predmet

O kontrastu govorimo takrat, ko imamo dve območji z veliko razliko v osvetlitvi. Eno območje je temno, z zelo malo svetlobe, drugo pa je močno osvetljeno z naravno ali umetno svetlobo. Ko sta ti različni osvetlitvi druga ob drugi, dobimo sliko z močnim kontrastom.

Postavitev predmeta v močno osvetljen prostor, obkrožen s temo, bo ustvarila poudarek na vaši sliki. Vsak element, ki se nahaja v svetlobi, bo izstopal iz teme, ki ga obdaja. To se dobro obnese pri ulični in portretni fotografiji.

Svetlobni kontrast je močno vizualno orodje v črno-beli fotografiji. Osvetlitev predmeta na polnem črnem okvirju ustvari dinamičen poudarek. Takoj pritegne pozornost gledalca.

Poglej tudi: Kateri iPhone ima najboljšo kamero? (Najboljša kamera za iPhone)

4. Izolirajte svoj predmet z negativnim prostorom

Negativni prostor je prostor, ki ne vsebuje nobenih podrobnosti. To je prazen prostor na sliki, ki ga lahko uporabite za poudarjanje predmeta. Negativni prostor ima pomembno vlogo pri kompoziciji za minimalistično fotografijo.

Negativni prostor odstrani moteče dejavnike na fotografiji. Če so na fotografiji velika območja, na katerih je zelo malo prostora, ni ničesar, kar bi odvrnilo pozornost gledalca od predmeta. Minimalistična kompozicija pomeni, da ni drugih elementov, ki bi lahko ukradli osrednjo pozornost.

Negativni prostor ni vedno bel. Lahko je ploskovit barvni blok ali površina z zelo malo podrobnostmi. Uporabite lahko nebo na jasen dan ali mirno površino vodnega telesa. S pomanjkanjem podrobnosti želite pritegniti pozornost na glavni predmet.

5. Ustvarjanje učinka bokeh s plitvo globinsko ostrino

Globinska ostrina pomeni, kolikšen del slike je izostren. Če imate veliko globinsko ostrino, bo izostreno tudi območje pred in za objektom. Velika globinska ostrina je značilna za krajinsko fotografijo.

Majhna globinska ostrina pomeni, da so podrobnosti pred in za predmetom neostre. Ta učinek zamegljenega ozadja se imenuje "bokeh" in je odlična tehnika za dodajanje vizualne teže predmeta.

Poglej tudi: Kdaj potrebujete obrazec za sprostitev fotografij? (+ brezplačna predloga)

Uporaba učinka bokeh pomeni, da je vaš subjekt edina stvar, ki je v fokusu. Vse drugo na posnetku bo zamegljeno z mehko teksturo. Ta selektivna ostrina pomeni, da vaš subjekt izstopa kot osrednja točka slike. To je odlična tehnika za poudarjanje vašega subjekta v portretni fotografiji.

6. Z vodilnimi črtami usmerite pogled

V okolju poiščite linije, ki so lahko ravne ali ukrivljene, navpične, vodoravne ali poševne. S temi linijami lahko usmerite pogled gledalca na glavni predmet.

Vodilne linije so odlično kompozicijsko orodje za poudarjanje predmeta. Ne glede na to, ali so to linije železniških tirov ali ograje ob cesti, morajo gledalca pripeljati do predmeta, ki ga želite poudariti. Linije ustvarijo pot, ki ji sledi naš pogled.

Vodilne linije pomagajo poudariti predmete, ki so oddaljeni ali morda sami po sebi ne izstopajo. Prav tako lahko pomagajo vašemu predmetu izstopati na natrpani sliki.

7. Poiščite okvir v svojem okvirju

Za uokvirjanje predmeta lahko uporabite naravne okvirje v svojem okolju. Okvir je lahko okno, razpoka v steni ali vrzel v listju. Ne glede na to, iz česa je narejen, bo struktura zadržala pozornost gledalca na vašem predmetu.

Poiskati morate razgledno točko, ki bo osredotočila vaš glavni predmet v kadru. Vsi drugi elementi bodo postali sekundarni z vašim predmetom v tem naravnem kadru. Uporabite lahko tudi majhno globinsko ostrino, tako da je naravni kader zunaj ostrine, da dodate dodaten poudarek.

8. Poiščite nekaj drugačnega

Še en način za poudarjanje predmeta na fotografiji je, da ga primerjate s stvarmi, ki niso enake. Stvari, ki niso enake, lahko pomenijo predmete, ki so popolnoma različni, na primer pes in kitara. Lahko pa gre za dve stvari, ki se rahlo razlikujeta, na primer cvet z drugačno barvo kot okolica.

Drugi predmeti lahko obkrožajo vaš glavni predmet, vendar morajo biti edinstveni. Morda je to zelen paradižnik, ki sedi v kupu rdečih, ali pa bela ovca v čredi črnih ovac. S primerjavo poudarite svoj predmet, da izstopa iz množice.

9. Poiščite teksturirane površine, ki bodo vašemu predmetu dodale težo

Grobe teksture pritegnejo pozornost in imajo večjo vizualno težo kot mehka ali gladka površina. Kontrast grobe teksture predmeta z mehkobo lahko pomaga določiti predmet kot osrednjo točko slike.

Če ne morete najti nazobčane teksture poleg nečesa gladkega, lahko to dosežete s fotoaparatom. Z uporabo majhne globinske ostrine boste zmehčali ostrino vseh vizualnih elementov okoli vašega predmeta. Groba tekstura je v nasprotju z mehko bokeh, kar poudari vaš predmet.

10. Uporabite tesno kompozicijo za osebni poudarek

Če želite odstraniti vse moteče dejavnike, izberite tesno obrezano sliko. Ta tehnika kompozicije je učinkovita pri portretni fotografiji. Dobro se obnese pri človeških in živalskih motivih.

Namesto osebe ali živali se osredotočite na njene oči. Oči postanejo vaš glavni predmet na sliki. To omogoča osebno in čustveno fotografijo. Oči bodo zadržale pogled gledalca. Tudi šarenica bo dodala barvo za dodaten poudarek.

Zaključek

Poudarek v fotografiji je v tem, da vaš predmet izstopa. Predmet mora biti na sliki jasno opredeljen, da zadrži gledalčevo pozornost.

Te tehnike kompozicije fotografije vam bodo pomagale poudariti motiv. Uporabite jih lahko pri portretih in pokrajinah ali ulični fotografiji in fotoreporterstvu.

Obvladovanje poudarkov v fotografiji vam omogoča večji nadzor nad slikami. S temi tehnikami ustvarite močne slike in pripovedujte vznemirljive zgodbe.

Preverite našo e-knjigo Photography Unlocked in se naučite vse, kar morate vedeti o dodajanju poudarkov svojim slikam!




Tony Gonzales
Tony Gonzales
Tony Gonzales je uspešen profesionalni fotograf z več kot 15-letnimi izkušnjami na tem področju. Ima izostreno oko za podrobnosti in strast do zajemanja lepote v vsaki temi. Tony je svojo pot fotografa začel na kolidžu, kjer se je zaljubil v to obliko umetnosti in se odločil, da ji bo nadaljeval kariero. Skozi leta je nenehno izpopolnjeval svoje znanje in postal strokovnjak za različne vidike fotografije, vključno s krajinsko fotografijo, portretno fotografijo in fotografijo izdelkov.Poleg svojega fotografskega znanja je Tony tudi privlačen učitelj in svoje znanje rad deli z drugimi. Obširno je pisal o različnih temah fotografije in njegova dela so bila objavljena v vodilnih fotografskih revijah. Tonyjev blog o strokovnih nasvetih za fotografijo, vadnicah, ocenah in objavah navdiha za spoznavanje vseh vidikov fotografije je vir, ki ga lahko uporabijo fotografi vseh ravni. S svojim blogom želi navdihniti druge, da raziskujejo svet fotografije, izpopolnijo svoje veščine in ujamejo nepozabne trenutke.