Какво е акцентът във фотографията? Съвети за акцентиране върху обекта

Какво е акцентът във фотографията? Съвети за акцентиране върху обекта
Tony Gonzales

Акцентът във фотографията е насочен към фокусиране на вниманието върху обекта. Обектът на фотографията може да се изгуби в претрупано и неструктурирано изображение. Но има някои техники за композиране на фотографията, които ви помагат да акцентирате върху обекта във всяка снимка.

В тази статия ще ви помогнем да разберете какъв е акцентът във фотографията и ще ви предложим най-добрите съвети и техники за овладяването му.

Какво представлява акцентът във фотографията?

Подчертаването е мястото, където придаваме на нещо специално значение, правейки го да се откроява от всичко наоколо. Можем да наблегнем на определена дума в изречението, придавайки на посланието си специфичен смисъл. А това, което имаме предвид, може да промени мястото, където поставяме ударението.

Същото важи и за фотографията. Акцентът във фотографията може да придаде важност на хора или неща в изображението. Добавянето на акцент към нашия обект подчертава неговата важност в сцената и привлича вниманието на зрителя.

Акцентите във фотографията ви позволяват да разказвате истории с изображенията си. С подходящите фотографски акценти всяка снимка може да се превърне в сцена с разказ. Обектът ви се превръща във фокусна точка, която се откроява от всичко наоколо.

Можем да използваме някои отлични техники за композиране на фотографията, за да подчертаем обектите си. Ще ги разгледаме подробно по-долу, но те включват контраст, дълбочина на рязкост и негативно пространство.

Използването на акценти във фотографията ви помага да изразите себе си визуално. Овладяването на тези техники ви дава възможност да контролирате изображението си. Можете да насочите погледа на зрителя и да задържите вниманието му там, където искате. Добавянето на акценти ви помага да разказвате истории в рамките на визуалните изкуства.

10 съвета за акцентиране върху обекта във фотографията

Това са най-добрите техники за композиция във фотографията за добавяне на акцент към обектите. Те ще допълнят знанията ви за композицията във фотографията, за да можете да овладеете акцента във фотографията. И всички те работят чудесно, независимо дали работите с филмова или цифрова фотография.

1. Мислете на третини

Правилото на третините е една от най-основните теории за композиция във фотографията. То ви дава рамка за структуриране на изображението, като ви позволява да акцентирате върху обекта.

За да приложите правилото на третините, трябва да разделите кадъра на девет правоъгълника с еднаква големина. Това става с две вертикални и две хоризонтални линии, разположени на равни разстояния една от друга. Така се създава мрежа в кадъра. А тази мрежа ви дава насоки за силна композиция.

Пресечните точки на линиите се превръщат в точки на интерес. Това са и най-добрите места за добавяне на обекти за по-голям акцент. Използването на линиите като ръководство за позициониране на обекта ви дава солидна структура на композицията.

Можете да използвате правилото на третините в портретната и пейзажната фотография. А много цифрови фотоапарати имат опция за правило на третините, която прилага мрежата на екрана. Това е чудесно начало за добавяне на акцент към обектите ви.

2. Помислете за цветовете

Теорията на цветовете е отличен инструмент за композиция във фотографията. А използването на правилните цветови комбинации може да ви помогне да добавите акцент във фотографията.

Монохромните и аналоговите цветови схеми са чудесни за създаване на хармонична сцена, в която цветовете се сливат безпроблемно. Но ако искате да използвате цвят за подчертаване, трябва да потърсите допълващи се цветове.

Допълващите се цветове се намират от противоположните страни на цветното колело, като лилаво и жълто или червено и зелено. Те са приятни за окото, когато са съчетани заедно. Но те също така не могат да бъдат по-различни, което означава, че се открояват един от друг. Това е идеалният инструмент за създаване на акцент във вашата фотография.

Можете също така да използвате триадична цветова схема за визуално подчертаване. Тя използва три цвята, които са равномерно разположени на колелото. Равното разделяне на цветното колело означава, че всеки цвят се откроява от останалите.

3. Използвайте силен контраст, за да подчертаете обекта си

Контрастът е, когато имате две области със значителна разлика в осветлението. Едната област е тъмна, с много малко светлина, а другата е ярко осветена с естествена или изкуствена светлина. Когато тези различни ситуации на осветление са една до друга, получавате изображение със силен контраст.

Поставянето на обекта в ярко осветено пространство, заобиколено от тъмнина, ще създаде акцент в изображението ви. Всеки елемент, намиращ се в светлината, ще изпъкне на фона на тъмнината около него. Това работи добре при уличната и портретната фотография.

Светлинният контраст е мощен визуален инструмент в черно-бялата фотография. Осветяването на обекта на фона на плътна черна рамка създава динамичен акцент. То веднага привлича вниманието на зрителя.

4. Изолирайте обекта чрез негативно пространство

Негативното пространство е пространство, което не включва никакви детайли. Това е празно пространство в изображението, което можете да използвате, за да подчертаете обекта. Негативното пространство играе важна роля в композицията за минималистична фотография.

Негативното пространство премахва разсейващите елементи от снимката ви. Ако имате големи площи с много малко съдържание, няма какво да отклони вниманието на зрителя от обекта ви. Минималистичната композиция означава, че няма други елементи, които да откраднат вниманието.

Негативното пространство не винаги е бяло. То може да бъде плосък цветен блок или повърхност с много малко детайли. Можете да използвате небето в ясен ден или неподвижната повърхност на воден басейн. Искате тази липса на детайли да привлече вниманието към основния обект.

5. Създаване на ефект боке с малка дълбочина на рязкост

Дълбочината на рязкост се отнася до това каква част от изображението ви е на фокус. Ако имате голяма дълбочина на рязкост, областта пред и зад обекта ви също ще бъде на фокус. Голямата дълбочина на рязкост е типична за пейзажната фотография.

Малката дълбочина на рязкост означава, че детайлите пред и зад обекта не са фокусирани. Този ефект на размазан фон се нарича "боке" и е превъзходна техника за придаване на визуална тежест на обекта.

Използването на ефекта "боке" означава, че обектът ви е единственото нещо, което е на фокус. Всичко останало в кадъра ще бъде размазано с мека текстура. Този селективен фокус означава, че обектът ви се откроява като фокусна точка на изображението. Това е отлична техника за подчертаване на обекта в портретната фотография.

6. Използвайте водещи линии, за да насочите погледа

Потърсете линии в заобикалящата ви среда. Те могат да бъдат прави или извити. И линиите могат да бъдат вертикални, хоризонтални или диагонални. Идеята е да използвате тези линии, за да насочите погледа на зрителя към основния обект.

Водещите линии са отличен композиционен инструмент за подчертаване на обекта. Независимо дали линиите са от влаковите релси или от оградата край пътя, те трябва да водят зрителя към обекта, който искате да подчертаете. Линиите създават път, който очите ни следват.

Водещите линии помагат да се подчертаят обекти, които са отдалечени или може би не се открояват сами по себе си. Те могат да помогнат на обекта ви да изпъкне в натоварена снимка.

7. Намерете рамка във вашата рамка

Можете да използвате естествени рамки в заобикалящата ви среда, за да оформите обекта си. Рамката може да бъде прозорец, пукнатина в стената или пролука в някоя зеленина. Независимо от какво е направена, структурата ще задържи вниманието на зрителя върху обекта ви.

Трябва да намерите гледна точка, която да центрира главния обект в кадъра. Всички други елементи ще станат второстепенни, когато обектът ви е в този естествен кадър. Можете също така да използвате малка дълбочина на рязкост, така че естественият кадър да не е на фокус, за да добавите допълнителен акцент.

8. Потърсете нещо различно

Друг начин да подчертаете обекта си във фотографията е да го съпоставите с неща, които не са еднакви. Нееднакви неща могат да означават предмети, които са напълно различни, като куче и китара. Или могат да бъдат две неща, които имат малка разлика, като цвете с различен цвят от тези около него.

Други обекти могат да заобикалят основния ви обект, но те трябва да са уникални. Може би това може да е зелен домат, разположен в купчина червени домати. Или може да е бяла овца в стадо черни овце. Съпоставянето подчертава обекта ви, като го кара да се откроява от тълпата.

9. Потърсете текстурирани повърхности, за да придадете тежест на обекта си

Грубите текстури привличат вниманието и имат по-голяма визуална тежест от меката или гладката повърхност. Контрастът между грубата и меката текстура на обекта може да помогне за определянето му като фокусна точка на изображението.

Ако не можете да намерите назъбена текстура до нещо гладко, можете да го постигнете с фотоапарата си. Използването на малка дълбочина на рязкост ще омекоти фокуса на всички визуални елементи около обекта ви. Грубата текстура се противопоставя на мекото боке, като подчертава обекта ви.

Вижте също: 10 страхотни съвета за фотография с неонова светлина

10. Използвайте стегнат състав за лично подчертаване

Ако искате да премахнете всички разсейващи елементи, използвайте плътно изрязано изображение. Тази техника на композиране е мощна в портретната фотография. Тя работи добре с човешки и животински обекти.

Вместо върху човека или животното, вие се фокусирате върху очите им. Очите стават основен обект на изображението. Това създава лична и емоционална снимка. Очите ще задържат погледа на зрителя. Ирисът също ще добави цвят за допълнителен акцент.

Вижте също: Как да използвате инструмента Liquify във Photoshop

Заключение

Акцентът във фотографията се състои в това да накарате обекта да изпъкне. Искате обектът ви да бъде ясно определен в изображението, за да задържите вниманието на зрителя.

Тези техники за композиране на фотографията ще ви помогнат да акцентирате върху обекта. Можете да ги използвате при портрети и пейзажи или улична фотография и фотожурналистика.

Овладяването на акцентите във фотографията ви дава по-голям контрол върху изображенията. Използвайте тези техники, за да създадете въздействащи изображения и да разкажете вълнуващи истории.

Разгледайте нашата електронна книга Photography Unlocked, за да научите всичко, което трябва да знаете за добавянето на акценти в изображенията си!




Tony Gonzales
Tony Gonzales
Тони Гонзалес е опитен професионален фотограф с над 15 години опит в областта. Той има набито око за детайлите и страст да улавя красотата във всяка тема. Тони започва своето пътуване като фотограф в колежа, където се влюбва във формата на изкуство и решава да го преследва като кариера. През годините той непрекъснато работи за подобряване на занаята си и се превърна в експерт в различни аспекти на фотографията, включително пейзажна фотография, портретна фотография и продуктова фотография.В допълнение към експертните си познания по фотография, Тони е и увлекателен учител и обича да споделя знанията си с другите. Той е писал много по различни теми за фотография и негови работи са публикувани във водещи списания за фотография. Блогът на Тони за експертни съвети по фотография, уроци, рецензии и публикации за вдъхновение, за да научите всеки аспект на фотографията, е полезен ресурс за фотографи от всички нива. Чрез своя блог той има за цел да вдъхнови другите да изследват света на фотографията, да усъвършенстват уменията си и да уловят незабравими моменти.