7 Teknik Terbaik untuk Fotografi Badan Abstrak

7 Teknik Terbaik untuk Fotografi Badan Abstrak
Tony Gonzales

Fotografi badan abstrak adalah mengenai menangkap bentuk, garisan dan tekstur bentuk manusia dengan cara yang kreatif. Ia boleh menjadi genre yang sangat mencabar untuk dikuasai, tetapi dengan sedikit latihan, anda boleh mencipta beberapa imej yang menakjubkan. Berikut ialah tujuh petua untuk membantu anda bermula.

Apakah Fotografi Badan Abstrak?

Fotografi abstrak merangkumi pelbagai gaya dan teknik. Ia juga dikenali sebagai fotografi bukan objektif, eksperimen atau konseptual. Tetapi ia boleh menjadi sedikit rumit untuk memahaminya.

Fotografi abstrak menyampaikan emosi tanpa bergantung pada gambaran perkara yang jelas. Melalui peraturan gubahan, jurugambar abstrak menyerong, menekankan semula atau menyahbina imej.

Fotografi badan meneroka cara kita berhubung secara visual dengan diri sendiri dan orang lain. Abstraksi menghilangkan masalah subjek yang tegar.

Penonton boleh mengalami kajian unik tentang badan sebagai konsep abstrak itu sendiri.

Sebuah gambar abstrak badan mungkin menggambarkan sesuatu yang boleh dikenali ciri. Tetapi penekanan beralih daripada badan sebagai struktur fizikal biasa kepada bentuk seni yang memberi kesan.

Cat Dengan Cahaya untuk Menekankan Bentuk

Cahaya adalah penggerak di sebalik semua fotografi. Fotografi abstrak badan menunjukkan permainan antara cahaya dan bentuk fizikal.

Lihat juga: Laman Web Fotografi Amatur Terbaik pada 2023

Anda boleh menggunakan sama ada studio atau cahaya semula jadi. Intinya ialahmengukir bahan subjek, mencipta penekanan dan bentuk.

Cahaya ialah sumber yang boleh diubah. Cahaya buatan mempunyai suhu warna yang berbeza daripada sumber cahaya semula jadi. Bergantung pada lokasi dan masa hari, cahaya semula jadi boleh bertindak dengan cara yang berbeza.

Cahaya juga boleh menjadi lembut atau keras, sekali lagi bergantung pada sumber cahaya.

Dalam fotografi badan abstrak, ini pembolehubah berkumpul. Mereka menyiasat kebendaan badan sebagai kanvas interaktif.

Menjadi Hitam dan Putih untuk Menghilangkan Gangguan

Fotografi abstrak dan hitam putih adalah serupa. Kedua-duanya memupuk rasa jarak antara penonton dan imej.

Kebanyakan daripada kita melihat dalam warna. Jadi fotografi hitam dan putih menandakan rasa surealisme. Jurugambar memberikan penekanan yang lebih besar pada jarak antara gambar dan realiti.

Semakin jauh jarak, semakin banyak dorongan penonton untuk membawa maksud mereka sendiri pada gambar.

Membuang pakaian berwarna-warni, pencahayaan persekitaran atau suhu warna menghilangkan gangguan. Melalui ini, fotografi hitam dan putih memberikan rasa abadi.

Ini menghubungkan penonton kepada imej tanpa menggambarkan masa dan tempat umur atau tarikh itu.

Pada masa yang sama, hitam dan putih fotografi mewujudkan deria kedalaman yang lebih besar dalam imej. Dengan memaparkan imej dalam skala kelabu, nada cahaya yang halus adalah lebihkelihatan.

Ini menyambungkan elemen dalam bingkai yang warna akan mewujudkan pemisahan.

Hitam dan putih digunakan dalam fotografi abstrak badan. Gabungan keabadian dan kedalaman membantu mencipta imej yang dinamik.

Ia menawarkan kedua-dua kajian tentang badan dan membingkaikannya sebagai konsep tersendiri.

Tambah Pergerakan untuk Mencipta Keabadian

Kebanyakan fotografi adalah berdasarkan pergerakan beku. Fotografi abstrak merangkumi kualiti visual gerakan.

Menggabungkan pergerakan ke dalam fotografi badan memekatkan fizikal ke dalam bingkai fotografi tunggal. Dan ia mencipta rekod badan dalam tempoh masa tertentu.

Pergerakan kamera yang disengajakan (atau ICM) ialah pergerakan kamera yang disengajakan. Ia dilakukan dalam tempoh pendedahan yang panjang. ICM memupuk rasa materialiti. Ia menyampaikan proses artistik jurugambar kepada khalayak.

Menggabungkan ICM dan fotografi abstrak juga memperkenalkan lapisan voyeurisme. Ini mengesan badan yang aktif di bawah pandangan lensa.

Kabur gerakan menggambarkan pergerakan subjek semasa pendedahan. Walau bagaimanapun, kabur gerakan adalah berbeza kerana ia bergantung pada pergerakan subjek untuk menyampaikan imej.

Kabur gerakan bercakap tentang sifat fizikal melalui masa dan ruang. Ia melakukan ini dengan mendokumentasikan kualiti badan yang bergerak.

Gambar Tatu untuk Badan yang Lebih KreatifFotografi

Cuba masukkan tatu ke dalam fotografi abstrak badan manusia. Anda akan membuat kajian visual budaya dan tradisi.

Tatu banyak dipengaruhi oleh pengalaman pemakainya. Gunakan ini untuk menyatakan rasa sejarah dalam imej.

Setiap tatu menandakan cerita yang sedang berjalan. Ia memberikan gambaran yang mendalam tentang kesan visual pengalaman manusia.

Ubah Perspektif Anda untuk Menambah Rasa 3D

Perspektif menerangkan sifat subjek dalam dalam pesawat fotografi. Tetapi banyak dunia berpengalaman di peringkat mata.

Lihat juga: 9 Pencetak Kompak Terbaik pada 2023

Penggunaan perspektif yang unik boleh memberikan rasa 3D kepada subjek 2D. Perspektif menanamkan rasa fizikal dalam imej. Ia bermain dengan persepsi kita tentang ruang dan rasa tempat kita.

Pandangan mata terhadap subjek menimbulkan ketegangan tetapi juga menimbulkan rasa ingin tahu. Perspektif asas menguatkan skala, menjadikan penonton berasa lebih kecil dalam persekitaran.

Kanta kamera itu sendiri juga bertindak sebagai pintu, menentukan titik masuk penonton. Kanta telefoto menolak latar depan dan latar belakang bersama-sama.

Kanta mata ikan atau lensa sudut ultra lebar melencongkan perspektif di tengah-tengah imej. Ia menjadikan subjek utama kelihatan lebih besar.

Perspektif mengorientasikan penonton dalam foto. Anda boleh menggunakan helah ini dalam fotografi abstrak badan, untuk menekankan bentuk atau tekstur.

Gunakan Garisanuntuk Menekankan Struktur Tubuh Manusia

Integriti visual badan ditentukan oleh garis. Garis memisahkan subjek daripada persekitarannya. Ini mewujudkan penimbal antara badan dan persekitaran.

Dengan mengasingkan rajah, jasad ditakrifkan dalam ruang. Takrifan ini memberikan kesan, bentuk dan bentuk.

Garisan juga membina struktur dalaman badan. Cari garis semula jadi badan, seperti kelengkungan rusuk atau lanjutan tangan. Garisan ini menyegarkan kualiti ketara badan dalam imej.

Garisan membentuk laluan visual, titik fokus dan bingkai. Apabila digunakan sebagai penambat, garisan mengikat imej pada jahitan yang menghasilkan keseimbangan dan membahagikan ruang.

Garisan mendatar menyampaikan rasa rehat dan keseimbangan. Dan garisan pepenjuru memupuk kesan pergerakan dan kedalaman.

Bonus: Gambar Badan Haiwan

Daripada axolotl kepada zebra. Fotografi abstrak badan tidak terhad kepada bentuk manusia. Orang ramai telah mengambil gambar haiwan sejak fotografi dicipta.

Anda juga boleh mencuba fotografi abstrak badan haiwan. Sertakan rakaman dekat bulu berwarna-warni, corak bulu atau mata haiwan yang cantik.

Walaupun ia boleh menjadi satu cabaran. Banyak haiwan tidak mengambil arah semudah subjek manusia

Fokus pada prinsip komposisi seperti tekstur, garisan dan warna. Ini mewujudkan kajian abstrak yang bercakap dengansifat badan fizikal.

Pastikan sahaja ia menyeronokkan untuk haiwan seperti juga untuk anda memotret mereka!

Kesimpulan

Fotografi abstrak badan mencipta kajian tentang fizikal kita sendiri.

Jurugambar boleh meneroka sifat bentuk manusia dan haiwan. Anda akan mencipta imej cantik yang bercakap dengan watak kehidupan itu sendiri.

Abstraksi menekankan atau menyahbina imej. Ia sebaliknya bergantung pada tindak balas semula jadi penonton terhadap rangsangan visual.

Apabila digabungkan dengan abstraksi, fotografi badan dan fotografi bogel meneroka cara kita berhubung secara visual dengan diri sendiri dan orang lain.




Tony Gonzales
Tony Gonzales
Tony Gonzales ialah seorang jurugambar profesional yang berpengalaman dengan lebih 15 tahun pengalaman dalam bidang tersebut. Dia mempunyai mata yang tajam untuk perincian dan semangat untuk menangkap keindahan dalam setiap subjek. Tony memulakan perjalanannya sebagai jurugambar di kolej, di mana dia jatuh cinta dengan bentuk seni dan memutuskan untuk meneruskannya sebagai kerjaya. Selama bertahun-tahun, dia sentiasa berusaha untuk meningkatkan krafnya dan telah menjadi pakar dalam pelbagai aspek fotografi, termasuk fotografi landskap, fotografi potret dan fotografi produk.Selain kepakaran fotografinya, Tony juga seorang guru yang menarik dan gemar berkongsi pengetahuannya dengan orang lain. Beliau telah menulis secara meluas mengenai pelbagai topik fotografi dan karyanya telah diterbitkan dalam majalah fotografi terkemuka. Blog Tony tentang petua fotografi Pakar, tutorial, ulasan dan siaran inspirasi untuk mempelajari setiap aspek fotografi ialah sumber yang sesuai untuk jurugambar dari semua peringkat. Melalui blognya, dia berhasrat untuk memberi inspirasi kepada orang lain untuk meneroka dunia fotografi, mengasah kemahiran mereka, dan merakam detik-detik yang tidak dapat dilupakan.