Փիթեր Լիկի բանավեճը. լուսանկարչության հանճարի՞, թե՞ մեծ կեղծիքի:

Պիտեր Լիքը պնդում է, որ «աշխարհի ամենահայտնի լուսանկարիչն է: Ամենապահանջված լուսանկարիչը և ամենաշատ մրցանակ ստացած լուսանկարիչը»:

Դա միանգամայն պնդում է, հատկապես, երբ ինչ-որ մեկը խոսում է իր մասին: Կարո՞ղ ենք ընդունել նրա խոսքը: Փիթեր Լիկը լուսանկարչական աշխարհում բարդ կերպար է: Նա այնքան տխրահռչակ է, որքան հայտնի է: Եվ հակասությունները նրան հետևում էին տարիներ շարունակ:

Այս գրառումը մեր կարծիքն է Փիթեր Լիկի պատմության մասին: Մենք կնայենք, թե ինչպես է նա ստեղծել իր անունը: Եվ մենք կիմանանք, թե ինչու է նրա անունը բանավեճեր հրահրում, երբ այն նշվում է:

Ո՞վ է Փիթեր Լիկը:

Պիտեր Լիքը պրոֆեսիոնալ լուսանկարիչ է Ավստրալիայից: Նա հիմնականում հայտնի է որպես բնության և բնապատկերների լուսանկարիչ։ Իսկ նրա աշխատանքները տպագրվել են ամսագրերում և կախվել պատկերասրահներում ամբողջ աշխարհում:

1994 թվականին Լիկը տեղափոխվեց Լաս Վեգաս և հիմնեց իր հրատարակչական Lik USA ընկերությունը: Եվ նա նաև քաղաքում բացեց լուսանկարչական պատկերասրահ՝ հիմնականում իր աշխատանքները ցուցադրելու համար:

Նա օգտագործում էր դա որպես հիմք իր լուսանկարչական արտադրանքը վաճառելու համար: Հրատարակել է սուրճի սեղանի գրքեր, բացիկներ և օրացույցներ։ 1997 թվականին նա հրատարակեց իր առաջին ամբողջական չափսի լուսանկարչական գիրքը՝ Ավստրալիա. անժամկետ երկրի պատկերներ :

Այնուհետև նա լռեց, առանց նոր հրատարակությունների 13 տարի: Նա խախտեց իր լռությունը 25th Anniversary Big Book -ով 2010 թվականին: Դա հսկայական աշխատանք է, որն ունի Lik-ի 500-ից ավելի լուսանկարներ:

The հրապարակումըպատկերասրահ։

Աղաչում է, թե ինչու է ինչ-որ մեկն այդքան մեծ գումար վճարելու աշխատանքի համար, որն արժեզրկվի։ Այն ավելի քիչ կարժենա, քան վճարել եք, հենց որ տուն ստանաք: Peter Lik-ի աշխատանքը վատ ներդրում է: Դա այն չէ, ինչով սովորաբար հետաքրքրված են հարուստները:

Եզրակացություն

Մենք չենք փորձում պնդել, որ Փիթեր Լիկը վատ լուսանկարիչ է: Տղան տաղանդ ունի. Եվ նա գիտի, թե ինչպես օգտագործել տեսախցիկը և տպել լուսանկարներ: Բայց նրա հաջողությունը միայն տեսախցիկի խելացի աշխատանքով չէ: Փիթեր Լիկի հաջողությունը պայմանավորված է նրա մարքեթինգով:

Պիտեր Լիկը պարզապես լուսանկարիչ չէ: Նա բրենդ է: Երբ նայում եք նրա կայքը, այն ունի արտահայտություններ, ինչպիսիք են «Peter Lik Style™»: Նրա կրակոցները դիպչում են. Բայց նույնը անվան մեջ է, ոչ թե լուսանկարչության:

Նրա անվան հիշատակումը բանավեճ կառաջացնի: Եվ դա նրա մոտ հիանալի է ստացվում: Նա դեմ չէ, որ հրապարակայնությունը բացասական է, քանի դեռ մարդիկ խոսում են Փիթեր Լիքի մասին: Դա նշանակում է, որ մարդիկ գնում են նրա պատկերասրահները և գնում նրա տպագրությունները:

Կշտ է Փիթեր Լիկին խարդախ անվանելը: Նա տաղանդավոր լուսանկարիչ է: Բայց զգույշ եղեք, երբ լսեք նրա անունը: Պիտեր Լիքի մասին լսածը դուք պետք է մի քիչ աղով վերցնեք:

Դիտեք մեր «Պարզապես ցնցող լանդշաֆտներ» դասընթացը՝ ձեր լանդշաֆտային լուսանկարչությունը հաջորդ մակարդակի հասցնելու համար:

Այնուհետև նա գնաց մի փոքր մրցանակաբաշխության: Նրա լուսանկարը Ghost արժանացել է «Արվեստը բնության մեջ» անվանակարգում Windland Smith Rice մրցանակաբաշխության ժամանակ 2010 թվականին: Nature's Best Photography ամսագիրը վարում է այս մրցանակների շարքը:

Լիկի մեկ այլ աշխատանք արժանացել է նույն մրցանակին հաջորդ տարի: . 2011-ի հաղթող կրակոցը Ներքին խաղաղություն էր, և այն հետագայում ցուցադրվեց Սմիթսոնյան թանգարանում:

1997 թվականից ի վեր Lik USA-ը զգալիորեն աճել է: Նա Լաս Վեգասում բացեց ևս երեք պատկերասրահ, ևս ինը ամբողջ Միացյալ Նահանգներում: Նա նույնիսկ վավերագրական ֆիլմ ուներ՝ From the Edge with Peter Lik :

2014 Առաջ. հաջողություն և կասկածներ

90-ականներից մինչև 2000-ականների սկիզբ Պիտեր Լիքի կարիերայի հետ ամեն ինչ վեր է թվում: 2014 թվականից նրա համբավը շարունակեց աճել։ Բայց հենց այդ ժամանակ էր, որ որոշ կասկածներ սկսեցին ծագել նրա որոշ աշխատանքների և պահանջների վերաբերյալ:

Այդ տարում Լիկը պնդում է, որ վաճառել է Պատրանք անունով ստեղծագործությունը 2,4 միլիոն դոլարով: Նույն տարում ավելի ուշ նա վաճառեց Phantom -ը հսկայական 6,5 միլիոն դոլարով: Այն ժամանակին լուսանկարի համար վճարված ամենաբարձր գինն էր:

Սրանք մեծ թվեր են արվեստի ցանկացած վաճառքի, հատկապես լուսանկարչության համար:տպագրություններ. Եվ այս վաճառքների մասին հայտարարությունն ընդունվեց թերահավատությամբ։ Երկու վաճառքներն էլ եղել են անանուն գնորդների համար: Գնորդներ չկարողացան բացահայտել, և ոչ ոք չհայտնվեց: Այն հարցեր է առաջացրել 2010 թվականին նրա One վաճառքի վերաբերյալ, որը նույնպես վաճառվել է անանուն գնորդի: Հազարավոր խոսքեր են գրվել Լիքի և նրա պահանջած վաճառքի մասին։ Lik USA-ն շատ լուռ է մնացել այս հարցում, ուստի շահարկումները շատ են:

Ամենաթանկ լուսանկարները, որոնք երբևէ վաճառվել են

Phantom -ի վաճառքը 6,5 միլիոն դոլարով պետք է Երբևէ վաճառված ամենաթանկ լուսանկարների վարկանիշային աղյուսակում Պիտեր Լիկին դրեց առաջին տեղում: Եվ Illusion -ի վաճառքը նրան կրկին կդնի լավագույն 30-յակում: Եվ այնուամենայնիվ, Պիտեր Լիքը չի հայտնվում ցուցակում:

Անդրեաս Գուրսկին ներկայումս զբաղեցնում է ցուցակի առաջին հորիզոնականը: Նրա լուսանկարը Rhein II վաճառվել է 4,3 միլիոն դոլարով, իսկ վաճառքը տեղի է ունեցել Christie's-ի Նյու Յորքի աճուրդի տանը 2011 թվականին: Սա ավելի քան 2 միլիոն դոլարով պակաս է Lik-ի վաճառքից:

Տարբերությունը ապացույց է: վաճառքի. Ամենաթանկ լուսանկարների ցուցակի բոլոր իրերը վաճառվել են հեղինակավոր աճուրդի տներում։ Դրանք սովորաբար վաճառվում են Նյու Յորքի Christie's-ի կամ Լոնդոնի Sotheby's-ի նման վայրերում: Միակ բացառությունը Ջասթին Ավերսանոյի NFT վաճառքն է:

Այս հաստատություններում վաճառքները հանրային են: Եվ նրանք փաստաթղթավորում են յուրաքանչյուր վաճառք, ներառյալ գնորդները և աշխատանքի ծագումըվաճառվել է։

Փիթեր Լիկը, մյուս կողմից, մասնավոր վաճառում է իր աշխատանքները։ Իսկ մեծ վաճառքի դեպքում աշխատանքը միշտ գնում է անանուն գնորդի կողմից։ Անուն չի տրվում, ոչ ոք առաջ չի գալիս։ Lik-ը խնդրում է մեզ ընդունել իր խոսքը՝ առանց որևէ ապացույց ներկայացնելու:

Կերպարվեստի լանդշաֆտները կարող են մեծ գումարներ բերել: Անդրեաս Գուրսկու Rhein II -ը դրա վկայությունն է: Բայց առանց վաճառքի ապացույցի, արվեստի աշխարհը չի կարող ընդունել վաճառքը որպես պաշտոնական:

Մեկ այլ կասկածելի տարր Phantom -ի հետ կապված այն է, որ այն ավելի վաղ ստեղծագործության սև ու սպիտակ տարբերակն է: Գունավոր տարբերակը՝ Ghost , վաճառվել է մի քանի տարի առաջ ընդամենը 15,860 դոլարով: Սա բավականին մեծ թանկացում է նույն լուսանկարի չհագեցած տարբերակի համար:

Peter Lik. Լուսանկարիչ, թե՞ խարդախ:

Միլիոնավոր լուսանկարիչներ օգտագործում են Photoshop և այլ խմբագրման ծրագրեր: Թվային լուսանկարների խմբագրման վերաբերյալ հակասական ոչինչ չկա: Դա ժամանակակից լուսանկարչության գործընթացի մի մասն է:

Որոշ լուսանկարիչներ նույնիսկ օգտագործում են այնպիսի ծրագրեր, ինչպիսին է Photoshop-ը կոմպոզիտային աշխատանքների և թվային կոլաժների համար: Սրանք ինքնին արվեստի ձևեր են: Իսկ նկարիչները բաց և ազնիվ են իրենց կիրառած գործիքների և տեխնիկայի վերաբերյալ:

Դեյվիդ ԼաՇապելը և Չեմա Մադոզը երկու լուսանկարիչներ են, որոնք հայտնի կերպով շահարկում են իրենց պատկերները: Բայց նրանք չեն փորձում որևէ մեկին խաբել: Նրանք թափանցիկ են, թե ինչպես են ստեղծում իրենց ստեղծագործությունները:

Նույնը չի կարելի ասել Փիթեր Լիքի մասին: Նրա աշխատանքն էբնական, հաճախ աշխատում է լանդշաֆտների հետ: Դա լուսանկարչության ոլորտ չէ, որը հաճախ կապված է պատկերների մանիպուլյացիայի հետ: Սովորաբար բնության ուժն ինքնին խոսում է:

Բայց Պիտեր Լիկը հեռու է թափանցիկ լինելուց: Եվ մարդիկ շահարկում էին, թե արդյոք նրա որոշ գործեր չափից դուրս շահարկված են: «Կեղծ» բառը նույնիսկ օգտագործվել է նրա լուսանկարչությունը նկարագրելու համար:

Եթե Լիկը խոստովանի, որ օգտագործել է խմբագրման տեխնիկան իր աշխատանքը բարելավելու համար, խնդիր չէր լինի: Բայց նրա մտերիմները նշում են, որ նրա աշխատանքների մեծ մասն արվում է տեսախցիկի ներսում:

Երբ Lik-ի բիզնեսի այսքան մեծ մասը տպագրված է, մենք էթիկական խնդիր ունենք: Արդյո՞ք նա մոլորեցնում է իր գնորդ հանդիսատեսին:

Ճշմարտությունը Լուսնային երազների մասին

Լուսնային երազներ -ը Lik-ի 2017 թվականի ստեղծագործությունն է, որը շատ գրավեց: ուշադրություն։ Եվ այդ ուշադրության մի մեծ մասը այնքան էլ դրական չի եղել: Իսկականության վերաբերյալ շատ հարցեր կան, շատերը պնդում են, որ պատկերը կոմպոզիտային է:

Դա տպավորիչ լուսանկար է, որը համատեղում է աստղալուսանկարչությունն ու բնապատկերը: Դուք ունեք մեծ լուսինը հետին պլանում և ծառազարդված ժայռի դեմքը՝ առջևում: Որքան էլ տպավորիչ լինի պատկերը, որոշ տարրեր չեն հավաքվում:

Քննարկումը շարունակվում է այն մասին, թե արդյոք հնարավոր է նման պատկեր նկարել առանց Photoshop-ի հնարքների: Lik-ը պնդում է, որ աշխատում է հիմնականում տեսախցիկի մեջ: Բայց հնարավո՞ր է դա նման պատկերի համար:

Մենք կանդրադառնանք որոշ պատկերների Լուսնային երազների մանրամասները: Մենք կանդրադառնանք վիճաբանության ոլորտներին, որպեսզի տեսնենք, թե ինչու Lik-ի պնդումը չի արդարանում: Ես լուսանկարչական մանիպուլյացիայի մասնագետ չեմ, ուստի չեմ կարող ասել, որ մենք միայնակ ենք աշխատում այս հետաքննության վրա: FStoppers-ի մարդիկ հիանալի քննարկում ունեցան այս հարցի շուրջ:

Ամպեր

Ամպերի հետ կապված երկու խնդիր կա ներքևի ձախ անկյունում: Առաջին հերթին, նրանք կարծես հետին լուսավորված են: Դա նշանակում է, որ դրանց հետևում լույսի աղբյուր պետք է լինի: Բայց քանի որ այս լուսանկարը, թվում է, թե մայրամուտին լիալուսնի հետ է, արևը պետք է լինի լուսանկարչի հետևում:

Երկրորդ խնդիրն այն է, որ այնտեղ ընդհանրապես նույնիսկ ամպեր կան: Լուսնի մակերեսի նման լավ մանրամասներ ստանալու համար անհրաժեշտ է հնարավորինս քիչ մթնոլորտային ընդհատումներ: Ամպերը ենթադրում են ծանրաբեռնված մթնոլորտ:

Լուսնի չափը

Լուսինը այս կազմով չափազանց մեծ է թվում: Նույնիսկ եթե դուք օգտագործեիք սուպեր-հեռաֆոտո ոսպնյակներ, դուք կպայքարեիք այս չափի հասնելու համար:

Շրջապատի լույս

Լուսինը լիքն է, ինչը նշանակում է, որ արևը գտնվում է անմիջապես լուսանկարչի հետևում: Սա կլիներ, որ արևը կլուսավորի նաև առաջին պլանի ժայռերը: Բայց ժայռերը կարծես տարբեր լուսավորություն ունեն, ավելի սառը և ավելի քիչ ուղիղ:

Լույս ծառերի վրա

Եթե ուշադիր նայեք ծառերին, կարող եք տեսնել, որ դրանք լուսավորված են վերևից: Սա հակասում է լուսնի լուսավորության տրամաբանությանը: Ի՞նչն է լուսավորում ծառերը վերևից, եթե արևը հետևում է, իսկ լուսինը ՝ ներսումճակատ?

Դաշտի խորությունը

Լուսինը գտնվում է Երկրից 384400 կմ հեռավորության վրա: Իսկ նկարում պատկերված ժայռը լուսանկարիչից կարող էր լինել ոչ ավելի, քան մի քանի կիլոմետր հեռավորության վրա: Այն փաստը, որ երկուսն էլ ուշադրության կենտրոնում են, նշանակում է, որ դաշտի խորությունը պետք է լինի ավելի քան 380,000 կմ: Ոչ մի ոսպնյակ չի կարող ապահովել նման դաշտի խորություն:

Վերամշակված լուսին

FStoppers-ի մարդկանց շնորհիվ մենք կարող ենք տեսնել, որ Փիթեր Լիկը օգտագործել է նույն լուսինը ավելի վաղ նկարում: Լուսինը Bella Luna -ում ունի նույն նշաններն ու ստվերները: Լուսավորման ոճերը տարբեր են, բայց լուսինները նույնական են: Սա կտրականապես հուշում է, որ մենք դիտարկում ենք կոմպոզիտային:

Քանի որ կասկածներն աճեցին, մարդիկ կապ հաստատեցին Լաս Վեգասի պատկերասրահի հետ՝ պարզաբանումների համար: Պատասխան ստանալը հեշտ չէր. Բայց Ջարեդ Փոլինը վերջապես նամակ ստացավ Lik-ի ներկայացուցչից 2018 թվականին: Սա նրանց պատասխանն էր.

«Ողջույն Ջարեդ, հաճելի է լսել ձեզանից: Moonlit Dreams , ըստ էության, կոմպոզիտային լուսանկար է: Մինչև լուսանկարի հրապարակումը, մենք բաց և թափանցիկ ենք եղել այս թեմայի վերաբերյալ: Ես բարձր եմ գնահատում, որ դուք դիմում եք և հետաքրքրվում: Մաղթում եմ ձեզ լավ շաբաթավերջ»:

Պարզաբանումը իրադարձությունների դրական շրջադարձ է: Խնդիրն այն է, որ «Լիկ» կալվածքը պետք է մղվեր և հետաքննվեր, որպեսզի հայտարարությունն արվեր։ Նրանք թափանցիկ չէին այն մասին, թե ինչպես է Lik-ը ստեղծել պատկերն ի սկզբանե:

Peter Lik ապրանքանիշի ռազմավարությունը

Արդյոք Peter Lik-ը մեկն էմեծագույն լուսանկարիչները քննարկման ենթակա են: Բայց մի բան մենք հաստատ գիտենք. նա գիտի, թե ինչպես հայտնի դառնալ:

Օսկար Ուայլդն ասել է. «Կյանքում կա միայն մեկ բան, որ ավելի վատ է, քան նրա մասին խոսելը, և դա չխոսելն է»: Եվ Փիթեր Լիկը, անշուշտ, գիտի, թե ինչպես ստիպել մարդկանց խոսել:

Մենք կարող ենք սկսել «ամենահայտնի լուսանկարիչ» լինելու նրա պնդումից: Ամենապահանջված լուսանկարիչն ու ամենաշատ մրցանակ ստացած լուսանկարիչը»։ Դա կարող է ճիշտ լինել, կարող է ոչ: Բայց այն փաստը, որ նա ասաց իր մասին, ստիպում է մարդկանց ուշադրություն դարձնել:

Եթե մարդիկ նախկինում չեն լսել նրա մասին, նրանք կցանկանան ստուգել նրա աշխատանքը: Նրանք կցանկանան իմանալ, թե արդյոք նրա լուսանկարը հաստատում է իր պնդումները:

Քիչ լուսանկարիչներ ունեն իրենց սեփական պատկերասրահը, որը պետք է վաճառի և ցուցադրի: Բայց Փիթեր Լիկը ունի 14 ամբողջ աշխարհում: Պատկերասրահը հեղինակություն և արժանահավատություն է բերում աշխատանքին, նույնիսկ եթե դրանք նրա պատկերասրահներն են:

Այնուհետև մենք ունենք մեծ վաճառք անանուն գնորդներին. տպագրությունները վաճառվում են հսկայական գումարներով: Սակայն Փիթեր Լիկը երբեք չի ներկայացրել գնման ապացույց: Lik-ի համար դա նշանակություն չունի: Նա արդեն գողացել է վերնագիրը:

Այն փաստը, որ նրա լուսանկարներից շատերը ենթարկվում են հարձակման՝ կեղծ կամ մանիպուլյացիայի ենթարկված լինելու պատճառով: Նա այս մասին խոսում է միայն այն դեպքում, եթե հրում են։ Նա ուրախ է, որ մարդիկ մանրակրկիտ ուսումնասիրում են իր աշխատանքը, քանի որ դա նրան դնում է ուշադրության կենտրոնում: Լավ, թե վատ, մարդիկ խոսում են Փիթեր Լիքի մասին:

MarketՄանիպուլյացիա

Պիտեր Լիքի պատկերասրահները ամեն տարի վաճառում են հարյուր հազարավոր տպագրություններ: Մենք չենք կարող դա վիճարկել, քանի որ նրանք պահում են վաճառքի գրառումները, ինչպես ցանկացած այլ բիզնես: Դուք ինքներդ կարող եք գնել մեկը, եթե ունեք պահեստային $5,000:

Հակասությունները մեծ վաճառքի շուրջ են: Կայացել է երեք վաճառք՝ ավելի քան 1 միլիոն դոլար: Եվ յուրաքանչյուրն ուներ անանուն գնորդ։ Այս փոխանակումների շուրջ առեղծվածը նշանակում է, որ նրանք չեն կազմում թանկարժեք լուսանկարների վաճառքի պաշտոնական ցուցակները: Բայց դա ազդում է Peter Lik ապրանքանիշի ռազմավարության վրա:

Անհնար է ասել՝ վաճառքը տեղի է ունեցել, թե ոչ: Բայց պահանջված վաճառքը հետաքրքրություն է առաջացնում նրա աշխատանքի նկատմամբ: Եվ դա ուռճացնում է նրա տպագրության գները։ Հսկայական վաճառքը մարդկանց բերում է նրա պատկերասրահներ և արժեք է ավելացնում նրա աշխատանքին:

Հոռետեսը կարող է ասել, որ սա գները բարձր պահելու հնարք է: Lik-ը պնդում է մեծ վաճառքի մասին, վերնագրերը հայտնվում են, և նա կարող է ևս մի քանի զրո ավելացնել գների պիտակներին: Նա օգտագործում է գովազդը՝ շուկան մանիպուլացնելու համար:

Հետաքրքիր մանրամասներից մեկն այն է, որ Lik-ի կտորները հաճախ ավելի ցածր վերավաճառքի արժեք ունեն: Նա ասում է, որ իր աշխատանքը «նման է Mercedes-Benz-ի: Դու քշում ես այն, և այն կորցնում է իր արժեքի կեսը»: Բայց արվեստը չի գնահատվում այնպես, ինչպես մեքենան:

Շատերը արվեստը գնում են զուտ որպես ներդրում: Նրանք գնումներ են կատարում՝ հուսալով, որ արժեքը ժամանակի ընթացքում կավելանա: Իսկ կերպարվեստի վաճառքը սովորաբար հետևում է այս միտումին: Արվեստի գործը չի կորցնում արժեքը, երբ այն հեռանում է