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L'utilisation du split toning dans Lightroom est un excellent moyen d'ajouter de la couleur et de l'intérêt à vos photos. Il s'agit d'un processus qui consiste à ajouter une deuxième couleur aux ombres et aux lumières de votre photo. Vous pouvez le faire dans Lightroom en allant dans le module Développer et en cliquant sur l'onglet Split Toning.
Split Toning dans Lightroom : Principes de base et conseils pour la sélection des couleurs
Le split toning est une méthode de traitement d'une image qui colore les hautes lumières et les ombres séparément. C'est un processus qui est passé de l'ère numérique à l'ère de la chambre noire. Il permet aux photographes d'ajuster les couleurs d'une image sans tonifier l'ensemble de l'image en une seule fois.
Le split toning ajoute du ton ou de la couleur aux hautes lumières sans affecter les ombres et vice versa. Un split toning peut être appliqué uniquement aux hautes lumières, uniquement aux ombres ou aux deux.
La technique du split toning peut être utilisée aussi bien pour les images en couleur que pour les images en noir et blanc. Sur une image en couleur, le processus ajoute ce ton aux couleurs existantes dans les hautes lumières et les ombres.
En travaillant avec une photo en noir et blanc, le split toning peut remplacer les noirs, les gris et les blancs par une teinte, ce qui permet d'imiter une image cyanotype ou sépia.
Les possibilités de tonalité divisée sont infinies. Un certain nombre d'éditions courantes utilisent cette technique. Vous pouvez utiliser la tonalité divisée pour ajuster la balance des blancs uniquement dans les hautes lumières ou les ombres. Vous n'avez pas besoin d'ajuster toute l'image en une seule fois.
Vous pouvez également utiliser cette technique pour créer un aspect cinématographique. Dans d'autres cas, le split toning ne sert pas à corriger quelque chose, mais à faire preuve de créativité. De nombreux filtres et préréglages utilisent le split toning avec d'autres outils pour obtenir un certain aspect.
Vous pouvez choisir n'importe quelle couleur pour le split toning. Certaines couleurs sont plus populaires que d'autres pour l'aspect qu'elles créent.
- Orange : ajoute un éclat chaud ou corrige la balance des blancs, utilisé le plus souvent pour les hautes lumières.
- Bleu : ajoute un effet de refroidissement, corrige la balance des blancs ou crée un aspect cyanotype. Le bleu est utilisé le plus souvent pour les ombres.
- Brun : crée une image sépia ou atténue les couleurs.
- Sarcelle : crée un effet cinématographique.
- Rose : ajoute un effet "blush".
Le split toning peut utiliser une seule couleur ou deux couleurs. Lorsque l'on travaille avec deux couleurs, l'idéal est de choisir des couleurs complémentaires.
Les couleurs complémentaires sont opposées sur la roue des couleurs, comme l'orange-bleu, le rouge-vert ou le jaune-violet.
Les combinaisons de couleurs analogues peuvent également s'avérer efficaces pour les tons clairs. Il s'agit de couleurs voisines sur la roue chromatique, comme le vert-bleu ou l'orange-jaune.
Lorsque vous travaillez avec des couleurs dans le cadre de la retouche photo, pensez aux couleurs qui s'accordent bien entre elles et vous constaterez qu'elles s'accordent également bien dans une photographie.
Cherchez l'inspiration dans la nature, ou même dans le rayon des échantillons de peinture d'une quincaillerie.
Comment utiliser le Split Toning dans Lightroom
Lightroom facilite le fractionnement des tons. Vous pouvez utiliser un panneau dans le module Développer qui s'appelle, eh bien, fractionnement des tons (vous voyez ce que je veux dire par "facile" ?).
Bien qu'il soit facile à trouver, il y a quelques étapes et contrôles différents que vous risquez de manquer si vous le faites par vous-même. Voici comment appliquer un ton divisé dans Lightroom.
1. ouvrir l'image dans le module de développement
Pour accéder aux options de fractionnement des tons, vous devez sélectionner l'image que vous souhaitez modifier dans le panneau Développer de Lightroom.
Effectuez d'abord les corrections nécessaires dans le panneau Basique, par exemple pour corriger une image sous-exposée.
Avant même d'aborder les options de fractionnement des tons, vous devez faire un choix : couleur ou noir et blanc ?
Appliqué à une image en noir et blanc, le split toning ne donne plus l'impression de noir et blanc, mais de bleu et de blanc, de marron et de beige, ou de toute autre combinaison de couleurs que vous sélectionnez.
Si vous souhaitez créer un aspect sépia ou cyanotype, vous devez commencer par une image en noir et blanc.
Sur une image en couleur, la division des tons ajoute aux couleurs existantes. En utilisant les options de division des tons, vous pouvez choisir des tons subtils ou des tons qui commencent à dominer les autres couleurs de l'image.
Si vous souhaitez corriger la balance des blancs, ajouter un effet de film couleur ou teinter une photo sans altérer les couleurs d'origine, optez pour une photo couleur.
Une fois que vous avez décidé de travailler avec une image en couleur ou en noir et blanc, choisissez cette option dans l'outil "traitement", qui se trouve tout en haut du panneau de base.
Si vous choisissez la couleur, vous n'avez rien à faire, à moins que vous ne soyez déjà passé au noir et blanc mais que vous ayez changé d'avis.
2. choisissez votre couleur de surbrillance
Dans la barre d'outils Développer de Lightroom, accédez à la section des tons fractionnés, située entre les options HSL (qui s'appelle désormais B&W si vous avez converti votre image) et détail.
Si le panneau est réduit, cliquez sur le triangle situé juste après le split toning pour développer les différentes options de l'outil.
Commencez à travailler avec le split toning en choisissant une couleur pour vos reflets. Il y a deux façons de choisir le ton que vous souhaitez ajouter aux reflets.
Tout d'abord, vous pouvez cliquer sur le rectangle gris à côté de l'étiquette des points forts. Cela ouvrira une fenêtre pop-up. Vous pouvez utiliser la souris pour cliquer sur une couleur dans l'arc-en-ciel des options proposées.
Si je voulais créer un effet de lumière à l'heure dorée, je choisirais l'orange. Si je voulais un effet sépia, je choisirais des tons bruns sur une image en noir et blanc.
L'autre option pour choisir une couleur - ou pour apporter des modifications mineures à la couleur que vous avez sélectionnée dans la première option - est d'utiliser le curseur de teinte.
Faites glisser le curseur de teinte jusqu'à la couleur souhaitée. L'image s'ajuste en temps réel, ce qui permet de voir facilement l'effet de votre choix de couleur sur l'image.
Vous pouvez également maintenir la touche ALT ou option enfoncée tout en faisant glisser le curseur. Vous obtiendrez alors une version entièrement saturée de la couleur. Cela peut s'avérer utile lorsque vous travaillez avec des tons de couleur plus subtils.
Enfin, utilisez le curseur de saturation pour ajuster la quantité de cette couleur apparaissant dans les ombres. Positionné à gauche, l'effet sera subtil.
La couleur apparaît plus évidente et plus audacieuse lorsque vous faites glisser le curseur vers la droite, ce qui augmente la saturation.
3) Choisissez la couleur de vos ombres
Choisissez ensuite la couleur que vous souhaitez ajouter aux ombres. Vous pouvez également ajouter une couleur uniquement aux ombres ou uniquement aux hautes lumières. Vous n'êtes pas obligé de faire les deux.
Le processus est exactement le même que pour les hautes lumières, mais vous travaillez cette fois avec les outils de la section des ombres.
Vous pouvez cliquer sur le rectangle pour ouvrir le sélecteur de couleurs, utiliser les curseurs ou un mélange des deux.
Si vous décidez de ne pas ajouter de couleur du tout, vous pouvez faire glisser le curseur de saturation complètement vers la gauche pour revenir à la normale. Cela fonctionne à la fois pour les ombres et les hautes lumières.
4. équilibrer les couleurs de l'ombre et de la lumière
Il existe un autre outil de fractionnement des tons que vous n'avez pas encore abordé : la balance. Le curseur de balance indique à Lightroom la part des ombres et des hautes lumières dans l'image.
Vous pouvez utiliser ce curseur pour que les couleurs que vous choisissez pour les hautes lumières ou les ombres soient plus marquées l'une que l'autre.
Faites glisser le curseur vers la gauche pour augmenter la quantité d'ombres ou pour faire ressortir davantage les couleurs des ombres.
Glissez vers la droite pour augmenter la quantité d'ombres ou pour faire ressortir la couleur des ombres.
5. terminez vos modifications dans Lightroom
Lightroom est un éditeur non destructif. Vous pouvez revenir à ces contrôles de tonalité divisée plus tard si vous décidez que les couleurs ne sont pas parfaites.
Cette caractéristique, associée à la prévisualisation instantanée de l'effet, rend l'expérimentation du split toning amusante et facile.
Voir également: 10 meilleures courroies de caméra à poignée en 2023 (Top Picks !)Essayez différentes combinaisons de couleurs pour en trouver une qui vous plaise et essayez d'ajuster les curseurs pour voir l'effet en action.
Une fois que vous avez terminé la division des tons, vous pouvez utiliser le reste des outils de Lightroom pour parfaire l'image. Le panneau HSL ajuste chaque couleur séparément plutôt que les hautes lumières et les ombres seulement. Cela peut également aider à ajuster les couleurs de manière créative.
Les autres réglages à prendre en compte lors de l'utilisation d'une image à tons partagés comprennent le curseur des ombres et des hautes lumières, les courbes, l'exposition et la balance des blancs.
Conclusion
Le split toning peut être utilisé comme un outil créatif pour jouer avec les couleurs d'une image. Mais le split toning peut également être utilisé comme un outil correctif. Utilisé avec des images en couleur, le split toning peut apporter des corrections de couleur ou ajouter des effets inspirés de films ou d'autres effets créatifs.
Dans le cas d'une photo en noir et blanc, le split toning transforme les noirs et les blancs en une couleur différente, comme c'est souvent le cas pour le ton sépia.
Quelle que soit la manière dont vous l'utilisez, ignorer la section des tons intermédiaires dans Lightroom parce que vous ne savez pas comment l'utiliser pourrait rendre un bien mauvais service à votre photographie.
À l'aide de simples curseurs et/ou d'un sélecteur de couleurs, l'outil de fractionnement des tons de Lightroom permet de perfectionner facilement les couleurs de n'importe quelle photographie.
Nous avons d'excellents articles sur l'utilisation du nouveau curseur de contrôle de la texture ou de la courbe de tonalité dans Lightroom que vous pouvez consulter ensuite !
