Comment créer un arrière-plan noir pour les photos (étape par étape)

Comment créer un arrière-plan noir pour les photos (étape par étape)
Tony Gonzales

Saviez-vous que l'élément le plus important pour créer un fond noir n'est pas un tissu, un mur ou une toile de fond noirs ? Il existe de nombreuses façons de recréer cette atmosphère sombre.

Dans cet article, nous allons vous montrer exactement comment créer des arrière-plans noirs pour vos photos. Indice : tout dépend de la lumière que vous utilisez.

Et si vos arrière-plans noirs n'avaient jamais l'air noirs ?

Ce que nous voyons avec nos yeux et ce que nos appareils photo enregistrent peuvent être très différents. Nos yeux perçoivent une gamme plus large de tons et de valeurs lumineuses que ce que nos appareils photo peuvent enregistrer en une seule exposition.

J'encourage mes étudiants à s'intéresser d'abord à la lumière. Réfléchissez à ce que vous pouvez voir en fonction de la façon dont la lumière tombe sur votre sujet, puis à la façon dont votre appareil photo l'enregistrera.

Si vous regardez une scène avec une lumière uniforme et pas trop de contraste, cela devrait être facile à imaginer. Cependant, s'il y a un contraste, avec plus de lumière sur votre sujet que sur l'arrière-plan, vous pouvez toujours créer des arrière-plans noirs.

Il n'est pas nécessaire d'avoir un contraste trop important pour les arrière-plans sombres.

Comprendre quand la lumière est bonne

Nos appareils photo numériques modernes sont capables d'enregistrer une gamme dynamique très large, alors que les premiers appareils photo numériques et tous les films étaient capables de capturer une gamme de tons plus limitée dans une seule image.

Aujourd'hui, nous sommes capables de faire des photos avec plus de détails dans les ombres et les lumières. Nos appareils photo commencent à donner des résultats comparables à ce que nous voyons avec nos yeux.

Pour savoir quand vous pouvez réaliser une photo avec un fond noir, vous devez savoir quand la lumière est bonne. Vous devez comprendre comment voir la différence entre la valeur de la lumière sur votre sujet et sur votre arrière-plan.

Pour ce faire, vous devez ignorer certains détails que vous pouvez voir, de sorte que vous commencez à voir plus que votre appareil photo. C'est une bonne compétence pour tout type de photographie.

Réfléchissez à l'avance à la manière dont vous allez post-traiter votre image. Nos appareils photo sont capables d'enregistrer plus de détails, ce qui signifie qu'il faut plus de retouches en post-traitement pour obtenir une photo avec un arrière-plan vraiment sombre.

Le plus important est de voir quand la lumière est bonne. Dans un portrait ou une nature morte, vous contrôlez l'éclairage et l'arrière-plan. Si vous préférez les arrière-plans naturels, vous pouvez toujours obtenir des arrière-plans noirs. Nous vous montrons comment dans cet article.

Essayez de loucher !

Pour vous aider à déterminer si le contraste est suffisant dans une scène, plissez les yeux et regardez la scène. Lorsque vous plissez les yeux, vous ne verrez pas beaucoup de détails dans les zones sombres. Les hautes lumières ressortiront davantage.

En regardant une scène de cette manière, vous aurez une sorte d'aperçu de ce à quoi votre photographie peut ressembler. Si le contraste d'une scène est trop faible lorsque vous plissez les yeux, cela se remarquera davantage.

Ce qui affectera vos fonds noirs

Ces facteurs détermineront le degré d'obscurité de l'arrière-plan :

  • Différence de lumière entre le sujet et l'arrière-plan ;
  • Paramètres d'exposition ;
  • Couleur de l'arrière-plan ;
  • Post-traitement.

Lorsqu'il y a plus de lumière sur votre sujet, vous pouvez rendre l'arrière-plan très sombre.

Supposons que vous ayez la même quantité de lumière sur votre sujet et sur l'arrière-plan. Même si votre arrière-plan est noir, vous devrez manipuler la photo ultérieurement.

Comment réaliser des portraits sur fond noir

J'utilise un fond noir pour les portraits. Je n'ai qu'une expérience limitée en ce qui concerne les natures mortes ou d'autres styles, mais vous pouvez utiliser cette méthode pour tous les sujets que vous souhaitez photographier.

Si vous avez un certain contrôle sur votre éclairage, il vous sera plus facile de créer des arrière-plans noirs. Et si vous gérez bien votre installation, vous n'aurez qu'un minimum de post-traitement à effectuer.

Voir également: Comment comprendre les réglages de votre appareil photo (exposition parfaite)

Le choix d'un fond noir ou de couleur sombre facilitera les choses. Veillez à ce que votre fond ne reflète pas la lumière. Les surfaces brillantes ou les bâches en plastique ne conviennent pas car elles reflètent la lumière.

J'utilise des rideaux noirs épais dans le studio ou un tissu noir extensible lorsque je voyage. Le tissu extensible est bon car il ne se froisse pas, ce qui peut refléter la lumière.

Vous aurez besoin de suffisamment d'espace pour séparer votre sujet de l'arrière-plan. S'ils sont trop proches, la lumière sur votre sujet et sur l'arrière-plan sera similaire. Vous voulez plus de lumière sur votre sujet.

Utiliser la lumière naturelle

Si vous êtes à l'intérieur et que vous utilisez la lumière naturelle, vous pouvez placer votre sujet près d'une porte ou d'une fenêtre ouverte. Fermez toutes les autres portes et fenêtres. Éteignez toutes les lumières électriques. Vous voulez que la pièce soit aussi sombre que possible.

Si vous disposez d'une toile de fond noire, accrochez-la aussi loin que possible de votre sujet. Selon le degré d'obscurité de la pièce, cela peut ne pas être nécessaire. Utilisez la technique du strabisme que j'ai mentionnée plus haut pour vous aider à voir où se trouvent les zones lumineuses.

Choisissez votre angle de prise de vue de manière à ne pas voir de zones claires en arrière-plan. Si vous utilisez une toile de fond, assurez-vous que vous ne pouvez pas en voir les bords ou le dessus dans votre cadre.

Si vous le pouvez, vous devrez peut-être changer d'objectif ou rapprocher l'arrière-plan de votre sujet. Veillez à ne pas trop déplacer l'arrière-plan.

Consultez mon article sur la lumière naturelle en studio extérieur. Vous y apprendrez comment préparer des fonds noirs pour la photographie de portrait en extérieur.

Utilisation d'un stroboscope de studio, d'un flash ou d'une source de lumière électrique continue

Lorsque vous travaillez avec des sources de lumière électrique, vous avez plus de contrôle. Ceci est d'autant plus vrai si vous avez plus d'une source de lumière. Le principe de base est le même que pour la lumière naturelle. Vous devez avoir plus de lumière sur votre sujet que sur l'arrière-plan.

La séparation du sujet et de l'arrière-plan est le meilleur moyen d'y parvenir. Si vous travaillez dans une petite pièce, vous devrez peut-être utiliser des "drapeaux" pour contrôler la lumière. Un drapeau peut être n'importe quoi qui empêche la lumière que vous utilisez sur votre sujet d'affecter l'arrière-plan.

J'utilise des feuilles de plastique ondulé noir. Elles sont légères et faciles à positionner. J'en ai une collection de différentes tailles et je les utilise souvent pour m'aider à contrôler la lumière.

L'utilisation d'un modificateur sur votre source de lumière peut aider à éviter les débordements de lumière. Un snoot fixé à votre stroboscope ou à votre flash fournira une lumière très directionnelle. Les fixations de type porte-fenêtre aideront également à contrôler la lumière.

Si vous utilisez un parapluie ou une boîte à lumière, la lumière se dispersera et paraîtra plus douce. C'est la lumière préférée pour la plupart des portraits.

Avec un parapluie ou une boîte à lumière, il sera plus difficile de garder la lumière sur l'arrière-plan de votre portrait. Vous devez vous assurer qu'il y a suffisamment de distance entre votre sujet et la source de lumière.

Il est utile de travailler dans une petite pièce avec un fond noir qui absorbera une partie des éclaboussures de lumière.

Comment contrôler la lumière et l'exposition

Dans l'idéal, vous devriez contrôler la lumière et l'exposition. Si votre appareil photo et vos lumières sont réglés sur le mode automatique, vous obtiendrez des résultats décevants.

En photographie de portrait, il est essentiel que le visage du sujet soit bien exposé. Lorsque je réalise des portraits, j'effectue généralement une mesure au spotmètre à partir du visage du sujet, puis je règle l'exposition de manière à ce que le visage soit bien exposé.

Je veille à ce que l'équilibre entre la lumière et l'arrière-plan soit correct, ce qui signifie que l'arrière-plan du portrait sera noir ou très sombre.

Si votre arrière-plan n'est pas assez sombre, voici quelques solutions.

  • Rapprochez le sujet et la source de lumière.
  • Augmentez la puissance lumineuse de votre lampe stroboscopique, de votre flash ou de votre lampe continue.
  • Éloignez l'arrière-plan de la source lumineuse et placez-le dans un endroit plus sombre.

Les sujets à la peau claire ou aux cheveux clairs sont plus faciles à séparer de l'arrière-plan sombre. Les sujets à la peau plus foncée ou aux cheveux foncés ont besoin de plus de lumière.

Pour éviter qu'ils ne se fondent dans le fond noir, ajoutez un léger contre-jour.

Recherchez les fonds noirs dans les situations de la vie quotidienne

Il n'est pas toujours nécessaire de contrôler l'éclairage pour que la photographie sur fond noir fonctionne. J'aime trouver des situations quotidiennes où je peux faire des portraits sur fond noir.

Vous pouvez chercher quelqu'un avec un arrière-plan sombre. Cette femme au sourire merveilleux vend du poisson à la vapeur sur notre marché local.

Elle se tient devant une grande porte ouverte. Derrière elle se trouve une pièce sans fenêtre et très peu éclairée. La lumière se reflétant sur le bâtiment blanc de l'autre côté de l'allée l'éclaire.

Ce portrait d'une jeune femme et d'un éléphant a un fond noir naturel, car ils se trouvaient devant un grand bâtiment ouvert avec un plafond élevé. Le soleil brillant est derrière eux et se reflète sur le trottoir blanc devant elle.

Cela m'a permis d'obtenir beaucoup de lumière sur son visage et peu sur l'arrière-plan, qui était dans l'ombre.

Lors d'une séance de portrait en extérieur, vous pouvez rechercher des endroits avec des fonds noirs, c'est-à-dire des endroits où aucune lumière vive n'affecte l'arrière-plan.

L'utilisation de fonds partiellement noirs peut parfois produire des résultats très satisfaisants.

Post-traitement de la photographie sur fond noir

Parfois, la valeur de la lumière sur le sujet n'est pas très différente de celle de l'arrière-plan. Dans ce cas, vous devrez manipuler l'arrière-plan pour l'assombrir.

La quantité de traitement nécessaire dépend également du capteur de votre appareil photo. Une plage dynamique plus large produira des photos qui nécessiteront plus de retouches.

Utilisation de Lightroom et de Photoshop pour recréer des arrière-plans noirs

Les commandes que j'utilise le plus pour peaufiner mes arrière-plans sont les suivantes :

  • Contraste
  • Ombres
  • Noirs
  • Niveaux
  • Courbe de tonalité
  • Brosse
  • Brûler

J'utilise Adobe Lightroom et Photoshop, mais vous pouvez appliquer ces techniques quel que soit le logiciel que vous utilisez.

Tout d'abord, regardez l'arrière-plan et décidez du degré d'assombrissement que vous souhaitez lui donner. Parfois, il me suffit d'ajuster les curseurs des noirs et des ombres pour obtenir l'effet désiré.

C'est généralement le cas lorsque l'arrière-plan est d'un noir uniforme, par exemple dans les photos de studio où j'avais le contrôle total des lumières et de l'arrière-plan.

Si vous avez photographié en extérieur dans un cadre plus naturel, vous devrez peut-être utiliser d'autres outils. Il se peut que certaines zones de l'arrière-plan reflètent la lumière ou qu'une partie de l'arrière-plan soit d'une couleur plus claire. C'est à ce moment-là que les outils de brossage ou de brûlage sont les plus efficaces.

Je vais assombrir certaines parties de l'arrière-plan à l'aide de l'outil pinceau de Lightroom. Il s'agit de peindre les zones trop claires. Ensuite, je déplace le curseur d'exposition complètement vers la gauche ou vers la droite.

Une fois que j'ai fini de peindre, je déplace le curseur jusqu'au niveau qui me donne le résultat souhaité.

Comment utiliser l'outil de brûlage de Photoshop

Parfois, je trouve l'outil de brûlage de Photoshop plus efficace. Je l'utilise à un niveau d'exposition très faible, en général environ 10 %.

Si l'exposition est réglée sur une valeur supérieure, elle est trop sévère et plus difficile à utiliser.

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Je vais également régler la plage de l'outil de brûlage sur les ombres. Dans ce réglage, l'outil affectera davantage les parties sombres de l'image que les zones claires. Si vous chevauchez un peu lorsque la plage est réglée sur les ombres, l'outil aura moins d'effet sur votre sujet.

En combinant une faible exposition et une plage réglée sur les ombres, je peux assombrir les zones claires. Nos yeux se dirigent vers les parties claires d'une image. Les objets ou les zones claires visibles sur un arrière-plan sombre peuvent être gênants.

Comme pour toute manipulation dans Lightroom ou Photoshop, j'évite les extrêmes. J'utilise une combinaison d'outils différents pour obtenir un résultat plutôt qu'un seul outil poussé au maximum. Cela permet d'éviter une détérioration de la qualité du fichier image.

Conclusion

Comme c'est souvent le cas en photographie, les photos sur fond noir dépendent de la façon dont vous percevez la lumière. Recherchez les moments où il y a plus de lumière sur le sujet que sur l'arrière-plan. Observez les ombres et la façon dont la lumière tombe sur votre sujet.

La différence est-elle suffisante ? Si ce n'est pas le cas, pouvez-vous contrôler ou manipuler la situation ? Essayez. Cette technique est un excellent moyen de faire ressortir votre sujet.




Tony Gonzales
Tony Gonzales
Tony Gonzales est un photographe professionnel accompli avec plus de 15 ans d'expérience dans le domaine. Il a un sens aigu du détail et une passion pour capturer la beauté de chaque sujet. Tony a commencé son parcours en tant que photographe à l'université, où il est tombé amoureux de cette forme d'art et a décidé d'en faire une carrière. Au fil des ans, il a constamment travaillé pour améliorer son art et est devenu un expert dans divers aspects de la photographie, notamment la photographie de paysage, la photographie de portrait et la photographie de produits.En plus de son expertise en photographie, Tony est également un enseignant engageant et aime partager ses connaissances avec les autres. Il a beaucoup écrit sur divers sujets de photographie et son travail a été publié dans les principaux magazines de photographie. Le blog de Tony sur les conseils d'experts en photographie, les tutoriels, les critiques et les publications d'inspiration pour apprendre tous les aspects de la photographie est une ressource incontournable pour les photographes de tous niveaux. À travers son blog, il vise à inspirer les autres à explorer le monde de la photographie, à perfectionner leurs compétences et à capturer des moments inoubliables.