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La photographie de mode est amusante, mais il peut être difficile de trouver de nouvelles idées pour votre séance photo.
Nous avons créé une liste de 30 images qui ne manqueront pas de vous motiver. Faites défiler les images et trouvez votre inspiration en matière de photographie de mode.
1. la photographie de mode
Richard Avedon a réalisé des centaines de photos emblématiques. Il est difficile de choisir sa préférée.
Certaines de ses images les plus inoubliables nous rappellent qu'il faut s'amuser avec la photographie de mode.
La photo du haut le montre en train de harceler Veruschka Von Lehndorff.
2.
Beaucoup de photographes en font trop pour impressionner les gens, alors qu'il suffit parfois d'une simple photo en noir et blanc comme celle-ci pour attirer l'attention.
L'ensemble blanc et la pose du modèle donnent presque l'impression que cette image est une sculpture.
C'est la mode des beaux-arts dans ce qu'elle a de meilleur.
3.
Si vous en avez assez de prendre les poses habituelles lors des prises de vue, cette image vous aidera à trouver de nouvelles idées.
Cette position étrange serait gênante dans la plupart des situations, mais la jupe de la robe donne à l'ensemble une allure unique.
Pensez-vous être assez audacieux pour tenter l'expérience ?
4.
Les prises de vue en studio sont parfois trop ennuyeuses et ennuyeuses. Alors pourquoi ne pas envisager d'intégrer des éléments extérieurs à l'intérieur, comme le fait cette superbe photo ?
L'association de la nature et d'un éclairage doux ajoute une touche surréaliste à votre image. Ajoutez-y un magnifique modèle dans une belle robe, et vous obtenez une photo parfaite.
5.
La mode consiste à défier les conventions, comme le montre cette photo de Cate Blanchett prise par le photographe de haute couture Tim Walker.
Il utilise des bulles pour transformer les vêtements classiques de Blanchett en quelque chose de plus futuriste.
N'ayez pas peur de combiner des thèmes contradictoires, amusez-vous et voyez les résultats impressionnants que vous obtiendrez.
Voir également: 10 conseils pour photographier des aliments de manière professionnelle avec un téléphone6.
Un miroir est un excellent outil pour expérimenter les perspectives. Vous pouvez l'incorporer dans vos images de bien des façons.
La plus courante consiste à créer un cadre à l'intérieur d'un cadre en utilisant les reflets.
Cette image du photographe Pangea Kali Virga est l'une des plus belles images de miroir que nous ayons vues.
7.
On dit qu'il est préférable d'utiliser la même couleur d'arrière-plan que celle du sujet principal, mais parfois, aller à l'encontre de ce conseil permet d'obtenir des résultats passionnants.
Prenons l'exemple de cette image rouge sur rouge de Leslie Zhang : tout est en rouge, à l'exception du visage et des boucles d'oreilles.
L'utilisation du rouge permet à la peau du modèle d'être éclatante.
8.
Si vous avez besoin d'idées pour la photographie de mode en extérieur, regardez autour de vous et vous trouverez de nombreux endroits magnifiques que vous pourrez utiliser comme arrière-plan pour vos images.
Par exemple, la photo colorée de Teresa Freitas ci-dessus, où les grandes fleurs créent un monde fantaisiste qui vous séduit.
En outre, ils complètent parfaitement la robe du mannequin.
9.
Essayez d'incorporer des graphiques comme dans cette incroyable photo de la blogueuse de mode Tezza.
Outre l'aspect scrapbooking, le texte et les autocollants ajoutent un peu de piquant à la tenue de la jeune femme.
10.
Si vous aimez photographier sur pellicule, vous devriez également essayer d'inclure les bords de votre bande de pellicule pour créer un cadre.
Il s'agit d'une technique courante pratiquée par de nombreux photographes avant l'ère numérique, et il est rafraîchissant de la voir encore aujourd'hui dans les photographies de mode.
Cette photo de Lotte Andersen n'est qu'un des nombreux exemples que vous trouverez par hasard sur l'internet.
11.
L'emplacement joue un rôle crucial dans la photographie de mode éditoriale.
Par exemple, cette incroyable image de Daniel Riera pour Harper's Bazaar. Les couleurs de l'arrière-plan complètent bien la tenue.
En outre, les lignes de la photo créent une composition solide.
12.
Cette image d'Angelo Pennetta montre qu'il suffit d'une chaise pour créer une image captivante.
Il vous offre non seulement plus d'angles, mais il permet également à votre modèle d'essayer différentes poses. Vous pouvez également essayer d'autres accessoires simples tels que des tabourets ou même des tables.
13.
Si votre image semble un peu plate, vous devriez essayer de jouer avec les ombres.
Pour s'en convaincre, il suffit de regarder cette photo prise par le photographe de mode Daniel Matallana. On pourrait croire qu'il s'agit d'une photo ordinaire, mais l'ajout d'une ombre l'a transformée en un magnifique portrait.
Sa composition claire-obscure s'accorde avec le vêtement noir et blanc que porte le modèle.
Tout cela semble si simple, mais en y regardant de plus près, vous découvrirez son génie.
14.
Si vous avez besoin d'autres images en noir et blanc pour alimenter votre inspiration photographique, voici un autre exemple remarquable d'Elizaveta Porodina.
Le fond gris fait ressortir la tenue sombre et les lunettes de soleil.
Les ombres ajoutent également à la dimension de l'image, la rendant encore plus vivante.
15.
Les lumières artificielles peuvent être amusantes, mais elles ont parfois l'air trop fausses. Pourquoi ne pas laisser entrer la lumière par les fenêtres de votre studio de temps en temps ?
C'est ce qu'a fait Annemarieke van Drimmelen sur cette photo, et ça marche !
L'image a été prise en studio, mais tout semble si naturel.
16.
La photographie de mode en extérieur la nuit peut être intimidante pour beaucoup de gens, mais il est possible de faire beaucoup de choses dans l'obscurité avec un peu de créativité et d'assurance.
Cette image du photographe Luis Monteiro en est un excellent exemple : en utilisant une longue exposition, il a capturé l'agitation de New York en un seul clic.
17.
L'un des aspects amusants de la photographie de mode est la création d'expressions à travers les positions du corps.
Arielle Bobb Willis est l'une des photographes les plus créatives lorsqu'il s'agit de faire poser des modèles.
Elle crée des images captivantes en combinant des couleurs vives et des poses étranges.
18.
L'utilisation de flashs aériens puissants crée souvent des images terribles, mais elle peut fonctionner dans certaines situations, comme sur cette photo de Meredith Jenks.
Avec un stroboscope éclairant toute la pièce, vous pouvez voir toutes les couleurs et tous les détails.
19.
Pour attirer l'attention sur vos images, la solution la plus simple est d'utiliser des couleurs vives.
Il suffit de regarder cette photo de Victor Peace pour comprendre pourquoi les tons clairs et vifs sont attrayants.
Lorsque vous la combinez avec des lignes et des formes nettes, vous obtenez une composition solide.
20.
Si vous êtes fatigué des tons trop vifs, pensez à limiter la palette de couleurs dans vos images.
Maria Svarbova, l'une des meilleures photographes de mode à utiliser ce style, se sert de deux ou trois couleurs pour créer des photos simples et oniriques.
21.
Brisez le quatrième mur et montrez aux gens les coulisses de votre tournage.
Incluez les lumières et l'équipement dans le cadre, comme l'a fait Jake Reeder. C'est un excellent moyen de montrer aux non-photographes ce qu'il faut faire pour créer des images fantastiques.
Tous les pieds en C et les boîtes à lumière vous aident également à cadrer votre composition.
22.
Si vous en avez assez des poses habituelles, essayez d'expérimenter un look pictorialiste.
Faites poser votre modèle comme s'il se trouvait sur une vieille photographie des années 1800. Ce style de photographie particulier fait un retour en force depuis quelques années.
Zhang Jingna est l'un des photographes de mode les plus célèbres à s'y conformer. Il a beau être vieux d'un siècle, son look classique ne se démodera jamais.
23.
La photographie de mode ne devrait pas être toujours aussi sérieuse. N'hésitez donc pas à essayer des idées amusantes, car elles pourraient bien fonctionner.
L'illusion du rouge à lèvres vous fait regarder et voir ce qui a donné cette apparence à l'image.
24.
Les studios sont toujours peints en blanc, car c'est une couleur polyvalente en photographie, mais cela ne signifie pas que vous devez vous en tenir à la même couleur lorsque vous prenez des photos à l'intérieur.
Essayez des arrière-plans audacieux comme celui de la photo de Lucia O'Connor-McCarthy.
Il est minimaliste, mais il attire tout de suite l'attention.
25.
L'éclairage bisexuel est devenu un thème favori des photographes au cours des dernières années. L'utilisation de lumières bleues, roses et violettes crée de jolis tons et contrastes.
Sans oublier qu'elles font ressortir les contours sexy du sujet. Travailler avec trois éclairages peut s'avérer difficile.
Si vous le faites correctement, vous obtiendrez d'excellents résultats, comme cette photo de Fernando Rodriguez.
26.
Si vous recherchez une inspiration classique, Helmut Newton est votre homme.
Certaines de ses photos les plus emblématiques sont en noir et blanc, mais son style dynamique fait que ses photos sont toujours d'actualité.
Même la photo ci-dessus donne l'impression d'avoir été prise récemment.
27.
Si vous avez besoin d'injecter des thèmes surréalistes dans votre séance photo, vous pouvez regarder les photos de Nick Knight.
Son style unique a fait de lui l'un des photographes de mode les plus populaires de notre époque.
En mélangeant des vêtements somptueux avec des images fantaisistes, il crée des images qui ont l'air futuristes.
28.
Bien sûr, la photographie de mode est souvent axée sur les poses, mais vous pouvez aussi prendre des photos spontanées de votre modèle si vous le souhaitez.
La photo ci-dessus, prise par Jason Lee Perry, illustre parfaitement le fait que les moments réels peuvent être aussi réussis que les scènes mises en scène.
29.
La photographie de mode consiste à prendre des photos de personnes, c'est pourquoi toute personne souhaitant se lancer dans ce domaine doit également être douée pour l'art du portrait.
Si vous avez besoin d'aide pour vos portraits, consultez Ellen Von Unwerth : les sujets de ses photos sont non seulement provocants, mais aussi très expressifs.
30.
Il n'est pas nécessaire de montrer le visage de votre modèle à chaque fois que vous prenez une photo.
Si vous vous demandez comment faire, jetez un coup d'œil à cette photo d'Emma Tempest. Bien qu'elle cache le visage de son sujet avec une écharpe, vous pouvez toujours voir l'expression de son visage.
Conclusion : Photographie de mode
Vous pouvez trouver de l'inspiration pour la photographie de mode n'importe où, alors gardez l'œil ouvert et prenez note de tout ce que vous voyez d'intéressant.
L'apprentissage de différents styles de photographie vous aidera à trouver votre voix dans ce domaine passionnant.
